染织艺术设计系
Department of Dyeing & Weaving Art Design
2026年染织艺术设计系毕业设计以“柔软力”为核心主题。柔软并非放低姿态,而是另一种强大。在今年的毕业展中,“柔软力”被重新诠释为:以柔软材质承载科技温度,用温和叙事传递深层力量。本次展出的37组作品,凝聚着年轻染织人对未来的展望,他们聚焦AI技术、柔性织造与时尚生活,以柔软材质为媒介,诠释着包容而坚韧的设计态度。
The core theme of the 2026 graduation design of the Textile Art Design Department is "Soft Power". Softness does not mean lowering one's stance; rather, it is another form of strength. "Soft Power" is reinterpreted as: carrying the warmth of technology with soft materials and conveying profound strength through gentle narratives. The 37 groups of works on display embody the young artists' vision for the future. They focus on AI technology, flexible weaving, and fashionable life, using soft materials as a medium to interpret an inclusive and resilient design attitude.
最佳人气作品
Most Popular Works
0
女旁字
Female radical
袁子琦
本设计以“女旁字”为主题在纤维艺术中的实际应用展开,把女性主义理论、汉字语义概念与纤维艺术创作进行结合,将女旁字的字形与语义转化为可触可感的纤维形态。作品试图促进关于文字与性别关系的反思。
0
班级:染织艺术设计系纤维艺术设计教研中心
吴越齐、何文才
0
柔栖
Soft Haven
程颖
以海洋生物海蛞蝓为灵感,将其圆润、无棱角的自然语言转化为系列纤维产品的造型逻辑。作品选择米黄、淡蓝、浅棕、浅绿等低饱和色彩,选用柔软亲肤的面料,将生物原型温和的形态转化为高敏感人群创作可拥抱、倚靠的情绪安抚纤维产品。
0
班级:染织艺术设计系纤维艺术设计教研中心
吴越齐、何文才
0
“虎”力全开
Tiger mode, go all out
陈可文
以“躺平”松弛感为灵感,给虎纹来了一次“大变身”!拆解虎纹的线条与色彩,结合簇绒和异形织造工艺,将其转化为兼具肌理层次与松弛情绪张力的艺术语言,打造出会摇尾巴、伸懒腰、打滚的壁毯与地毯。三款作品相互联系,为虎纹的现代化演绎,找到了更软、更治愈的打开方式。
0
班级:染织艺术设计系图案设计呈现教研中心
阎秀杰
0
《第二皮肤》
《Second Skin》
吴洋
在视觉符号消费与情感补偿需求并行的时代,潮玩产品已成为年轻人表达自我与寻求陪伴的重要载体。然而,当前BJD娃衣市场普遍存在审美趋同与叙事空洞的问题,缺乏对生命议题的深度关怀。为此,本作品以皮肤病的社会偏见为切入点,探索了“可爱化”设计作为消除疾病恐惧、传递科学认知的一个途径。通过将白化病、湿疹、皮肤角化病、白斑病、鱼鳞病、瘢痕六种皮肤病,分别对应白鼠、树蛙、刺猬、蝴蝶、穿山甲、梅花鹿六种动物,以动物拟人化的BJD为载体,将病理特征转化为娃衣的视觉语言与工艺细节。从多维度入手,结合当代年轻人的审美偏好与盲盒消费逻辑,寻找科普内容与潮玩形式的融合路径。最后将六套娃衣、人偶与科普卡片组合为盲盒系列。
0
班级:染织艺术设计系纤维艺术设计教研中心
吴越齐、何文才
0
柔栖
Soft Haven
朱明慧
以海洋生物海蛞蝓为灵感,将其圆润、无棱角的自然语言转化为系列纤维产品的造型逻辑。作品选择米黄、淡蓝、浅棕、浅绿等低饱和色彩,选用柔软亲肤的面料,将生物原型温和的形态转化为高敏感人群创作可拥抱、倚靠的情绪安抚纤维产品。
0
班级:染织艺术设计系纤维艺术设计教研中心
吴越齐、何文才
0
《童话秘境》钩针助力的文字游戏
Fairy Tale Secret Realm
李艺
以钩针工艺为基础,探索文游与钩针结合的创新融合。让人们线上的视觉感受结合线下的触觉感受,治愈内心和放松精神。使文游和织物多领域发展,让织物交互展示呈现更多可能性。从童话世界入手,唤醒人们内心的童趣,减缓压力。
0
班级:染织艺术设计系纤维艺术设计教研中心
吴越齐、何文才
0
sticker fun · 贴贴乐
Embroidery Patch Design Workshop
周美洁、张楚琪、王振浩
本作品是一套基于儿童共创的刺绣贴文创产品,针对XBOTPARK机器人基地理工氛围浓厚、儿童缺少“柔软界面”的问题,以工作坊共创为核心,邀请儿童为设计伙伴,通过剪纸拼贴与绘画收集原创童绘元素。我们基于儿童画作视觉分析,提取色彩偏好与图形特征,转化为以儿童原始手迹的刺绣贴系列还有融入XBOTPARK的品牌文化的衍生系列。
0
班级:染织艺术设计系图案设计呈现教研中心
余月强
0
代替“道歉”的毛绒玩偶
A plush toy to replace 'apologies'
张涵
代替“道歉”的毛绒玩偶将歉意从”口头”落地成为”行动”,很多无法将歉意说出口的人需要一个承载着歉意的礼物作为破冰的开口,让亲密关系不要因为开不了口而走向分崩离析。代替“道歉”的毛绒玩偶的本质,是将人际关系的裂隙转化为可触摸、可拥抱的实体。它不替代语言,却为语言赋予温度;不消除矛盾,但为和解提供支点。在这个本质上,设计这款玩偶本身即是对人类情感脆弱性的温柔注视,玩偶作为“柔软的桥梁”,它提醒我们:有时,最大的勇气恰恰藏在一件柔软的事物之中。
0
班级:染织艺术设计系纤维艺术设计教研中心
吴越齐、何文才
0
《温隅》
Design of Emotional Comfort Carriers for HSP groups
林梦衔
高敏感人群(HSP)拥有更强的情绪感知力与共情力,却也常因过度接收外界信号陷入情绪过载,同时在人际交往中易因“被标签化”产生自我认同焦虑。本设计以“无界的情绪容器,温柔的自我投射载体”为核心,打造一组无表情、无性别、可互动的羊毛毡人偶装置——它不定义情绪,也不预设身份,只为高敏感人群提供一个安全、松弛的“情绪自留地”,让用户在自主互动中完成情绪投射与自我疗愈。
0
班级:染织艺术设计系纤维艺术设计教研中心
吴越齐、何文才
0
暗物质蕾丝
Dack Matter Lace
杨安琪
暗物质不可见却拥有质量,塑造着宇宙结构。蕾丝(镂空提花组织)精美而通透。寓意用"可见的虚无"(蕾丝)来映射"不可见的存在"(暗物质)。
本作品以暗物质为核心灵感,将宇宙不可见结构与镂空提花蕾丝相结合,以窗帘,屏风,艺术装置为载体展开设计。暗物质无形却构筑宇宙骨架,蕾丝通透却以镂空与经纬形成空间肌理,二者形成诗意呼应。
设计以镂空大小,层次疏密,组织叠加为语言,用可见的镂空虚实对应暗物质的存在与分布,用多层次提花结构模拟宇宙丝网的隐秘构架,以"看得见的虚无"诠释"看不见的存在",兼具艺术哲思与纺织工艺价值。
0
班级:染织艺术设计系织物设计与工程教研中心
金英爱、高树立
0
QQ AI好友IP衍生品设计
QQ AI Friends IP Derivatives Design
魏皓东
本系列衍生产品围绕内置于腾讯QQ的六位AI好友展开设计,以“角色翻包”为企划方式,将AI好友在互动中形成的人格特征、关系印象与叙事线索,转化为可被携带、使用和收藏的日常周边产品。
系列不以单纯复刻角色形象为目标,而是从角色的身份设定、语言风格、使用场景与用户关系出发,设计行李牌、挂饰、收纳物及日常用品等多类型产品。通过这些具备功能性与陪伴感的随身物件,用户能够在日常生活中持续感知角色特质,建立与QQAI好友之间更具现实触感的情感联结,并探索AI角色衍生品从虚拟互动走向实体消费场景的设计可能。
0
班级:染织艺术设计系图案设计呈现教研中心
林绮芬
0
栖光隅·疗愈型地毯设计
Resting Light Corner · Healing Carpet Design
贺婕、张茹阳
栖光隅聚焦人与其内心世界的关系。当下人们的焦虑情绪有所上升,因而越来越关注自身的精神状态,冥想、慢生活、自我疏导等方式愈发盛行。我们将主题定为“栖光隅”,通过毯面的细节,表达在自我疗愈过程中,如何在纹理细节里找到平静与仪式感。主题中的Texture 同时意指织毯纹理与情感纹理 (Emotional texture),连接了触感与心感两个层面。本主题的设计灵感源于疗愈球在沙盘上滚动生成的纹理,将纹理转化为图案,通过其立体花纹表面,让用户在使用地毯/挂毯过程中能体会到疗愈图案的流动、变化与内在修复。
0
班级:染织艺术设计系图案设计呈现教研中心
林绮芬
0
众生小态
The Small States of All Beings
王骏婷
本产品通过可拆卸的模块化设计,让主人能自由组合配件,从而创造出一款专属于您和爱猫的充满无限乐趣的互动玩具。本产品聚焦于便捷拆卸结构,实现了“动态玩耍”与“静态装饰”场景的无缝切换。极大地提升了产品的使用频率与价值,让一个产品同时解决“猫咪娱乐”和“主人情感表达”两个问题。
0
班级:染织艺术设计系纤维艺术设计教研中心
吴越齐、何文才
0
“星际咪”
“COSMIC MEW”
叶伟妍
本款星际系列宠物用品,主打星空太空设计风格,专为家养猫咪打造。现如今同类宠物产品样式大同小异,外观缺乏新意,和居家环境搭配起来也不够协调。这套设计汲取星球、星轨等宇宙元素,打造出风格统一又别致的外观样貌。产品造型线条柔和顺滑,没有尖锐边角,能保障猫咪活动休憩时的安全。设计过程中兼顾猫咪生活习性,贴合它日常玩耍、休息的使用需求,同时整体样貌雅致,摆放在家中也颇具美感。制作选用安全可靠的材料,经过精细工艺加工而成,日常使用结实耐用。设计兼顾美观外形与实际功用,跳出传统用品的设计局限,也为宠物用品创作带来全新的设计思路。
0
班级:染织艺术设计系纤维艺术设计教研中心
吴越齐、何文才
0
赫尔墨斯-X
HERMES-X
刘畅
以未来智能作业的实操动作和穿戴防护痛点为设计出发点,梳理数字化工作日常行为,把软硬融合结构转化为3D打印面料参数纹样,融合文化意境,兼具未来科技机能质感,搭配单片机可视化显示系统,兼顾专业穿戴防护,带来高效直观的智能使用体验。
0
班级:染织艺术设计系材料媒介创新教研中心
田顺
0
AiMe——萌感发生学
Cuteness Emergence
李明学、周珊宇
当科技拥有可被感知的生命迹象,陪伴便不再停留于功能回应,而成为人与智能体在共同成长中建立的情感联结。本次设计以TCL AiMe为载体,围绕其“成长型陪伴”的产品理念展开探索,通过外观形态与细节表达,打造更鲜活治愈的情感陪伴体验。设计从生命成长的自然感知中汲取灵感,将不同阶段的生命意象转化为设计语言,搭配柔和色彩、亲肤织物与柔性细节,赋予AiMe满满的温度感与生命力。
0
班级:染织艺术设计系图案设计呈现教研中心
阎秀杰、余月强
0
狗狗!GO!宠物夜间出行产品设计
GO GO! GO! Pet Night Travel Product Design
林颖霞、李顺
我们发现,市场提供了琳琅满目的日间用品,却鲜有品牌系统性地关注宠物与主人在夜间的核心需求:安全、安心与舒适。于是,「狗狗!go!」夜间系列应运而生。我们的使命,不仅是“制造产品”,更是 “点亮人与宠物之间,充满信任与温情的夜间纽带”。为狗狗,让我们安心出发,快乐GO!
0
班级:染织艺术设计系图案设计呈现教研中心
霍康
0
作品《织卯构未》是系列提花艺术品。设计灵感来源于建筑中的榫卯结构,将榫卯结构带来的穿插融入提花艺术品的创作实践中,探讨纹样设计的穿插、基础组织的穿插、织物组织结构的穿插,改变织物艺术设计和工艺设计的固有思维,是一次大胆的探索。将为未来的织物创新设计带来启发。具有推广、应用价值。
织卯构未
Building the Future Together With Fabric Mortise and Tenon Joints
田乐天
作品《织卯构未》是系列数码提花艺术品。以榫卯结构的连接方式为灵感进行织物创新设计。图案设计着重表现榫卯的穿插效果,并辅以AI技术为图案加以润色。采用提花工艺,在结构设计上,将穿插运用于表观组织的设计及重纬结构的设计中,重新定义织物组织结构,并以经纬纱交织形式实现了似榫头、卯眼精准穿插的新视觉。
0
班级:染织艺术设计系织物设计与工程教研中心
金英爱、高树立
0
情绪古堡
EMO
韩雨轩
每个人在生活中都会经历负面情绪,然而大多数人难以对其进行有效控制,从而产生情绪化行为。这类行为往往具有冲动性,甚至伴随一定的攻击性,由此引发一系列现实问题。基于这一现象,便产生了一个值得思考的命题:如果人类能够消除这些“负面情绪”,生活是否会因此变得更加美好?
本作品中的“公爵”正是这一问题的提出者与实践者,他试图通过极端手段消除情绪,以构建一个“无负面情绪”的世界。然而,本桌游并未对这一问题给出明确结论,而是通过叙事与机制的结合,引导玩家在探索与体验过程中,自主思考“是否应当保留所谓的负面情绪”,并逐步形成属于自己的理解与判断。
0
班级:染织艺术设计系材料媒介创新教研中心
田顺
0
作品把纤维材料和互动媒介有机结合,以视觉小说游戏为载体,传达了作者的内心遐想、对游戏的理解,是一件有自身独特想法的作品。
旮旯给木
Galgame
黄铤、杨柯骏、王郅宇
作品《向日葵之歌》是一款偶像题材的视觉小说游戏,玩家需要以第一视角代入经纪人角色,在日常生活中培养不同的偶像,与她们一同经历之间的情感纠葛,帮助她们成为理想中的自己。
0
班级:染织艺术设计系材料媒介创新教研中心
田顺
0
《果》
fluit
李志锴
本次针织艺术装置以种子与果实为灵感,回应未来工业化加速下环境恶化的危机。植物种子通过改变形态、颜色与生长方式,以梦幻般的色彩构筑果实幻境,强烈的呼吸则是对环境破坏的无声哭诉。作品以种子的动态变形呈现自然与人类生活的紧密联系,在痛楚与幻象中呼唤觉醒——当自然的呼吸开始急促,人类也无法独善其身。艺术装置结合立体形态与动态呈现,融入气囊交互形式,探索针织艺术的新可能。通过针织面料与气囊结合的实践,运用不同组织、纱线材质、线圈密度与张力变化,融合图案与肌理设计,呈现组织在气囊作用下的变化效果,为针织艺术装置拓展更丰富的表达语言。
0
班级:染织艺术设计系纤维艺术设计教研中心
吴越齐、何文才
0
Z!世代
Z!Generation
魏禧儿
本次设计以Z世代人群为研究核心,探讨纤维艺术对Z世代年轻人产生的影响,并通过纤维艺术作品进行转化,将Z世代的思想,风格具象化表达出来,形成可触碰的"怀旧记忆"。该作品运用不同的纤维工艺进行实实验尝试,用不同色彩,材质面料拼接,车缝的方式,将笔者对Z世代的理解与发现融合进一针一线中。以采访的Z世代人群和笔者的个人童年记忆为灵感切入点,创作出一系列上墙的大型纤维艺术装置,连结Z世代年轻群体与纤维工艺的文化交融。
0
班级:染织艺术设计系纤维艺术设计教研中心
吴越齐、何文才
0
缠眠·睡眠情绪与梦境
Ensnared by Sleep: Sleep Emotions and Dreams
黄钰淇
社交话语中,复杂的夜间始终被日常对话所蒙蔽,既简化又忽视了社会情感。这种情绪并非微不足道,正是构成了生命体验的一部分。
本次创作源于我对自身睡眠体验的感受与思考,以当代人的睡眠困境为切入点,探讨夜间因各种因素变故的状态。探索纤维艺术工艺与本次主题的契合点,将其通过拼接、混合、缝纫的技法表达。以其作为媒介,将无影无形的睡眠情绪实体化、传递细微却强烈的感受。试图将“失眠”作为一种建设性过程且可视化,揭示其丰富的一面。
作品主旨构建一个“情感领域”,促使观者正视自身情绪的思考,实现个体体验的共鸣、从而唤醒并重构感知认知。
0
班级:染织艺术设计系纤维艺术设计教研中心
吴越齐、何文才
0
雨栖涟
Raindrop Ripples
邓桦烨
本设计是为视障群体创作的五幅系列化数码提花艺术品,包括《触》《息》《漾》《念》《宁》。以雨波纹为灵感,结合无障碍设计与情感化设计,采用提花工艺将盲文与自然肌理艺术融合,兼顾信息识别、触觉舒适与情感表达,实现功能与审美统一,为视障群体提供可触摸、有温度的无障碍艺术作品。
0
班级:染织艺术设计系织物设计与工程教研中心
金英爱、高树立
0
Kizmo 儿童积木玩具设计
Kizmo Children's Building Block Toy Design
洪逸涵
本设计以松山湖 XbotPark 基地的科创精神为内核,聚焦“好奇尚异”与“工匠精神”,为 3-6 岁
儿童设计了一套从“玩物”到“启思”的积木模块产品。将灯泡、显微镜、望远镜、指南针四项
经典发明进行机器人化转译,核心功能“器官化”融入身体部位,使科学工具变为孩子的“探索
伙伴”。采用改良榫卯与磁吸混合结构,构建“拆解—重组—优化”的循环玩法,让儿童在动手
拼装中萌发好奇心与探索欲,培养解决问题的耐心。让玩具不止于玩,更是一份科创精神的
启蒙。
0
班级:染织艺术设计系图案设计呈现教研中心
余月强
0
QQAI好友IP衍生产品设计
QQ AI Friends IP Derivatives Design
章贝奇
本系列衍生产品围绕内置于腾讯QQ的六位AI好友的原生形象创作,并设计了盲盒、棉花娃娃两款具象衍生产品。盲盒系列以“打破媒介屏障,重塑数字陪伴”为核心主题,结合QQ经典语音气泡的元素让AI好友突破屏幕、触手可及。盲盒系列与棉花娃娃系列衍生产品作为可融入日常的陪伴载体,不仅强化用户与QQAI好友的情感联结,同时探索了AI时代的虚实共生新可能。
0
班级:染织艺术设计系图案设计呈现教研中心
林绮芬
0
指尖王国的一天
A Day in the Kingdom of Fingertrips
郭钰琪
快节奏的当下,焦虑已成为大众普遍困扰,不少人会因紧张、焦虑养成不自觉抠手的习惯。产品“指尖抠抠乐”是一款指尖解压玩具,专为缓解焦虑引发的习惯性抠手行为而设计。宣传动画《指尖王国的一天》以此为创意内核:人类指尖中藏着一座原本祥和安宁的指尖王国,随着人类压力加剧,频繁抠手的行为让细菌趁机入侵将王国破坏,居民深陷苦难,当人类改用“指尖抠抠乐”,把抠手动作转移到解压玩具上,指尖王国终于重归安稳和谐。
0
班级:染织艺术设计系纤维艺术设计教研中心
吴越齐、何文才
0
作品《霓络》是系列数码提花艺术品。设计灵感来源于蜻蜓翅膀,采用提花工艺,运用有光涤长捻丝和光学变色龙金银丝,结合多色纬混色工艺,在保留纱的通透的基础上,实现在不同角度异色的新视觉。具有推广、应用价值。
霓络
Neon Patterns
黄樱子
作品《霓络》是系列数码提花艺术品,是仿生设计作品。以蜻蜓翅膀为设计灵感,在结构设计上采用多纬混色,并采用有光涤长捻丝与变色龙金银丝运用提花工艺交织演绎出灵动的视觉盛宴。作品随人体律动折射出万千虹彩,达成一种充满张力却又和谐共生的艺术效果,彰显出设计在理性分割与感性流动之间的精妙掌控。
0
班级:染织艺术设计系织物设计与工程教研中心
金英爱、高树立
0
软绵绵一堆
A pile of softness
赵婕伊
本次创作探索了颓废感与治愈感、个体与集体共存的可能性,通过“堆叠错落、各自沉浸”的形态传递着温柔的期待:即使我们不一样、处于不同的境地,都能认清自我并学会自洽,实现内在的和解,在纷繁的世界里找到属于自己的安稳一隅。
最终由多种毛绒手感的织物缝合而成,填充棉花或海绵及泡沫,通过堆叠的方式形成一组毛绒玩偶小社会。它们相互支撑又各自干自己的事情,以包容的姿态呈现治愈、放松、共鸣的温暖情感。
0
班级:染织艺术设计系纤维艺术设计教研中心
吴越齐、何文才
0
跃色·广美校园文化产品设计
Leaping Colors: Campus Cultural Product Design for GAFA
舒承圭
以广美校园中常见的校园生活景观如,教学楼、开荒牛雕塑、湖石、鸭子等元素,经几何化与纹理转化形成独特图案。采用紫、红、粉等高饱和度撞色风格,打造礼盒、立体画、手提袋、书签等文创产品以强烈的视觉冲击力展现校园活力与艺术个性,突破传统文创范式。
0
班级:染织艺术设计系图案设计呈现教研中心
阎秀杰
0
迁象
Mutation of Symbols
叶嘉怡
设计说明:作品《迁象》是数码提花艺术品。以艺术表现为目的,突破了实用提花织物设计的限定,以织物表层与里层结构的差异与联系为基础,运用纬浮长的“剥离”,实现“形”与“象”的动态迁变。浮长的自由与背衬组织的规整,沙的流散与山的凝定,共同呈现形之为形,介质之为介质的对比。
0
班级:染织艺术设计系织物设计与工程教研中心
金英爱、高树立
0
层理
Strata
黄斌
《层理》是一次将自然地貌向室内尺度的微观转译。
作品以风化岩石与沉积地层为核心灵感,宛如等高线般层层递进的退台式曲面,构筑了极具张力的有机形态,并在高低错落的边缘中,为使用者提供了不受拘束、自由舒展的多维交互空间。
作为一件凝固了自然时间痕迹的雕塑,它将宏大的造物之力微缩于方寸之间,邀请观者在静谧纯粹的场域内,重新感知地质的呼吸与演化的力量。。
0
班级:染织艺术设计系图案设计呈现教研中心
阎秀杰
0
竹编技艺在织物设计中的应用研究与实践
Research and Practice on the Application of Bamboo Weaving Techniques in Textile Design
陈果池
《柔竹新韵》是数码提花艺术作品,灵感源于江南传统竹编工艺。作品提取竹编经纬交织结构
与放射形态特征,并结合几何化设计、粉色系渐变及有光涤纶材质的综合运用,融合竹编的秩
序感与柔和视觉效果,弱化传统竹编厚重感,呈现轻盈、现代的纺织艺术风格,探索传统工艺
在当代设计语境中的转化与再生。
0
班级:染织艺术设计系织物设计与工程教研中心
金英爱、高树立
0
她与花的絮语
Her Whisper with the Blossoms
杨卓灵
作品《她与花的絮语》是系列数码提花艺术品。设计以四维中的“层叠”手法为灵感,
将女性与花的形态在不同纱线层中并存、渗透、交融。发丝缠绕花茎,轮廓融于花瓣——
当人与自然的界限在层叠中消弭,便生成了无声的絮语。作品以织物本体语言,言说“人即自然”的诗意思考。
0
班级:染织艺术设计系织物设计与工程教研中心
金英爱、高树立
0
ROOT系列丑萌玩偶设计
ROOT Series Ugly-Cute Doll Design
聂诗润、李佳琳
Root系列以时下流行的“丑萌”审美为核心,凭借怪诞幽默的设计语言,打造出独树一帜的独特气质。该系列玩偶拥有多款风格各异的服饰与百变的角色设定,在不同的装扮与场景切换中,演绎出充满趣味的日常状态。
它们自带的松弛感和治愈氛围,让人一见便心生好感。每一个造型都别具匠心,初看古怪,再看耐看,越看越觉得趣味盎然。无论是表情、姿态还是细节设计,都流露出一种不经意的幽默感,既不刻意讨好,又让人忍不住会心一笑。
0
班级:染织艺术设计系图案设计呈现教研中心
霍康
0
作品《瑞迹》是系列数码提花艺术品。设计灵感来源于佛山铜凿剪纸技艺,以瑞兽为创作元素,以圆点的排列进行造型,并将铜凿剪纸创作过程中的凿痕运用于织物设计表达中,采用提花工艺,在材料与结构上积极探索,实现了点的凹陷的似镶钻的独特的视觉效果。具有推广、应用价值。
《瑞迹》
Rui JI
林映榆
《瑞迹》是系列数码提花艺术品,“瑞”为祥瑞,“迹”乃凿痕。以佛山铜凿剪纸非遗技艺为内核,以瑞兽为元素,并用圆点抽象地表达,采用提花工艺,将“凿痕”转化为织物上的“点迹”。金属光泽浮现于织物之上,形成“凿痕”与“瑞影”的双重意象,让古老瑞兽以轻盈方式介入当代生活,留下可触摸的文化印记。
0
班级:染织艺术设计系织物设计与工程教研中心
金英爱、高树立
36
设计作品
Design Work
0
《第二皮肤》
《Second Skin》
吴洋
在视觉符号消费与情感补偿需求并行的时代,潮玩产品已成为年轻人表达自我与寻求陪伴的重要载体。然而,当前BJD娃衣市场普遍存在审美趋同与叙事空洞的问题,缺乏对生命议题的深度关怀。为此,本作品以皮肤病的社会偏见为切入点,探索了“可爱化”设计作为消除疾病恐惧、传递科学认知的一个途径。通过将白化病、湿疹、皮肤角化病、白斑病、鱼鳞病、瘢痕六种皮肤病,分别对应白鼠、树蛙、刺猬、蝴蝶、穿山甲、梅花鹿六种动物,以动物拟人化的BJD为载体,将病理特征转化为娃衣的视觉语言与工艺细节。从多维度入手,结合当代年轻人的审美偏好与盲盒消费逻辑,寻找科普内容与潮玩形式的融合路径。最后将六套娃衣、人偶与科普卡片组合为盲盒系列。
0
班级:染织艺术设计系纤维艺术设计教研中心
吴越齐、何文才
0
代替“道歉”的毛绒玩偶
A plush toy to replace 'apologies'
张涵
代替“道歉”的毛绒玩偶将歉意从”口头”落地成为”行动”,很多无法将歉意说出口的人需要一个承载着歉意的礼物作为破冰的开口,让亲密关系不要因为开不了口而走向分崩离析。代替“道歉”的毛绒玩偶的本质,是将人际关系的裂隙转化为可触摸、可拥抱的实体。它不替代语言,却为语言赋予温度;不消除矛盾,但为和解提供支点。在这个本质上,设计这款玩偶本身即是对人类情感脆弱性的温柔注视,玩偶作为“柔软的桥梁”,它提醒我们:有时,最大的勇气恰恰藏在一件柔软的事物之中。
0
班级:染织艺术设计系纤维艺术设计教研中心
吴越齐、何文才
0
暗物质蕾丝
Dack Matter Lace
杨安琪
暗物质不可见却拥有质量,塑造着宇宙结构。蕾丝(镂空提花组织)精美而通透。寓意用"可见的虚无"(蕾丝)来映射"不可见的存在"(暗物质)。
本作品以暗物质为核心灵感,将宇宙不可见结构与镂空提花蕾丝相结合,以窗帘,屏风,艺术装置为载体展开设计。暗物质无形却构筑宇宙骨架,蕾丝通透却以镂空与经纬形成空间肌理,二者形成诗意呼应。
设计以镂空大小,层次疏密,组织叠加为语言,用可见的镂空虚实对应暗物质的存在与分布,用多层次提花结构模拟宇宙丝网的隐秘构架,以"看得见的虚无"诠释"看不见的存在",兼具艺术哲思与纺织工艺价值。
0
班级:染织艺术设计系织物设计与工程教研中心
金英爱、高树立
0
QQ AI好友IP衍生品设计
QQ AI Friends IP Derivatives Design
魏皓东
本系列衍生产品围绕内置于腾讯QQ的六位AI好友展开设计,以“角色翻包”为企划方式,将AI好友在互动中形成的人格特征、关系印象与叙事线索,转化为可被携带、使用和收藏的日常周边产品。
系列不以单纯复刻角色形象为目标,而是从角色的身份设定、语言风格、使用场景与用户关系出发,设计行李牌、挂饰、收纳物及日常用品等多类型产品。通过这些具备功能性与陪伴感的随身物件,用户能够在日常生活中持续感知角色特质,建立与QQAI好友之间更具现实触感的情感联结,并探索AI角色衍生品从虚拟互动走向实体消费场景的设计可能。
0
班级:染织艺术设计系图案设计呈现教研中心
林绮芬
0
栖光隅·疗愈型地毯设计
Resting Light Corner · Healing Carpet Design
贺婕、张茹阳
栖光隅聚焦人与其内心世界的关系。当下人们的焦虑情绪有所上升,因而越来越关注自身的精神状态,冥想、慢生活、自我疏导等方式愈发盛行。我们将主题定为“栖光隅”,通过毯面的细节,表达在自我疗愈过程中,如何在纹理细节里找到平静与仪式感。主题中的Texture 同时意指织毯纹理与情感纹理 (Emotional texture),连接了触感与心感两个层面。本主题的设计灵感源于疗愈球在沙盘上滚动生成的纹理,将纹理转化为图案,通过其立体花纹表面,让用户在使用地毯/挂毯过程中能体会到疗愈图案的流动、变化与内在修复。
0
班级:染织艺术设计系图案设计呈现教研中心
林绮芬
0
“星际咪”
“COSMIC MEW”
叶伟妍
本款星际系列宠物用品,主打星空太空设计风格,专为家养猫咪打造。现如今同类宠物产品样式大同小异,外观缺乏新意,和居家环境搭配起来也不够协调。这套设计汲取星球、星轨等宇宙元素,打造出风格统一又别致的外观样貌。产品造型线条柔和顺滑,没有尖锐边角,能保障猫咪活动休憩时的安全。设计过程中兼顾猫咪生活习性,贴合它日常玩耍、休息的使用需求,同时整体样貌雅致,摆放在家中也颇具美感。制作选用安全可靠的材料,经过精细工艺加工而成,日常使用结实耐用。设计兼顾美观外形与实际功用,跳出传统用品的设计局限,也为宠物用品创作带来全新的设计思路。
0
班级:染织艺术设计系纤维艺术设计教研中心
吴越齐、何文才
0
作品《织卯构未》是系列提花艺术品。设计灵感来源于建筑中的榫卯结构,将榫卯结构带来的穿插融入提花艺术品的创作实践中,探讨纹样设计的穿插、基础组织的穿插、织物组织结构的穿插,改变织物艺术设计和工艺设计的固有思维,是一次大胆的探索。将为未来的织物创新设计带来启发。具有推广、应用价值。
织卯构未
Building the Future Together With Fabric Mortise and Tenon Joints
田乐天
作品《织卯构未》是系列数码提花艺术品。以榫卯结构的连接方式为灵感进行织物创新设计。图案设计着重表现榫卯的穿插效果,并辅以AI技术为图案加以润色。采用提花工艺,在结构设计上,将穿插运用于表观组织的设计及重纬结构的设计中,重新定义织物组织结构,并以经纬纱交织形式实现了似榫头、卯眼精准穿插的新视觉。
0
班级:染织艺术设计系织物设计与工程教研中心
金英爱、高树立
0
情绪古堡
EMO
韩雨轩
每个人在生活中都会经历负面情绪,然而大多数人难以对其进行有效控制,从而产生情绪化行为。这类行为往往具有冲动性,甚至伴随一定的攻击性,由此引发一系列现实问题。基于这一现象,便产生了一个值得思考的命题:如果人类能够消除这些“负面情绪”,生活是否会因此变得更加美好?
本作品中的“公爵”正是这一问题的提出者与实践者,他试图通过极端手段消除情绪,以构建一个“无负面情绪”的世界。然而,本桌游并未对这一问题给出明确结论,而是通过叙事与机制的结合,引导玩家在探索与体验过程中,自主思考“是否应当保留所谓的负面情绪”,并逐步形成属于自己的理解与判断。
0
班级:染织艺术设计系材料媒介创新教研中心
田顺
0
《果》
fluit
李志锴
本次针织艺术装置以种子与果实为灵感,回应未来工业化加速下环境恶化的危机。植物种子通过改变形态、颜色与生长方式,以梦幻般的色彩构筑果实幻境,强烈的呼吸则是对环境破坏的无声哭诉。作品以种子的动态变形呈现自然与人类生活的紧密联系,在痛楚与幻象中呼唤觉醒——当自然的呼吸开始急促,人类也无法独善其身。艺术装置结合立体形态与动态呈现,融入气囊交互形式,探索针织艺术的新可能。通过针织面料与气囊结合的实践,运用不同组织、纱线材质、线圈密度与张力变化,融合图案与肌理设计,呈现组织在气囊作用下的变化效果,为针织艺术装置拓展更丰富的表达语言。
0
班级:染织艺术设计系纤维艺术设计教研中心
吴越齐、何文才
0
缠眠·睡眠情绪与梦境
Ensnared by Sleep: Sleep Emotions and Dreams
黄钰淇
社交话语中,复杂的夜间始终被日常对话所蒙蔽,既简化又忽视了社会情感。这种情绪并非微不足道,正是构成了生命体验的一部分。
本次创作源于我对自身睡眠体验的感受与思考,以当代人的睡眠困境为切入点,探讨夜间因各种因素变故的状态。探索纤维艺术工艺与本次主题的契合点,将其通过拼接、混合、缝纫的技法表达。以其作为媒介,将无影无形的睡眠情绪实体化、传递细微却强烈的感受。试图将“失眠”作为一种建设性过程且可视化,揭示其丰富的一面。
作品主旨构建一个“情感领域”,促使观者正视自身情绪的思考,实现个体体验的共鸣、从而唤醒并重构感知认知。
0
班级:染织艺术设计系纤维艺术设计教研中心
吴越齐、何文才
0
Kizmo 儿童积木玩具设计
Kizmo Children's Building Block Toy Design
洪逸涵
本设计以松山湖 XbotPark 基地的科创精神为内核,聚焦“好奇尚异”与“工匠精神”,为 3-6 岁
儿童设计了一套从“玩物”到“启思”的积木模块产品。将灯泡、显微镜、望远镜、指南针四项
经典发明进行机器人化转译,核心功能“器官化”融入身体部位,使科学工具变为孩子的“探索
伙伴”。采用改良榫卯与磁吸混合结构,构建“拆解—重组—优化”的循环玩法,让儿童在动手
拼装中萌发好奇心与探索欲,培养解决问题的耐心。让玩具不止于玩,更是一份科创精神的
启蒙。
0
班级:染织艺术设计系图案设计呈现教研中心
余月强
0
作品《瑞迹》是系列数码提花艺术品。设计灵感来源于佛山铜凿剪纸技艺,以瑞兽为创作元素,以圆点的排列进行造型,并将铜凿剪纸创作过程中的凿痕运用于织物设计表达中,采用提花工艺,在材料与结构上积极探索,实现了点的凹陷的似镶钻的独特的视觉效果。具有推广、应用价值。
《瑞迹》
Rui JI
林映榆
《瑞迹》是系列数码提花艺术品,“瑞”为祥瑞,“迹”乃凿痕。以佛山铜凿剪纸非遗技艺为内核,以瑞兽为元素,并用圆点抽象地表达,采用提花工艺,将“凿痕”转化为织物上的“点迹”。金属光泽浮现于织物之上,形成“凿痕”与“瑞影”的双重意象,让古老瑞兽以轻盈方式介入当代生活,留下可触摸的文化印记。
0
班级:染织艺术设计系织物设计与工程教研中心
金英爱、高树立

